“乳房”似乎是过去数周的关键词，先是《武媚娘传奇》播到一半被勒令捂胸，然后是英国《太阳报》风靡45年的“三版”半裸女郎缺席一周（至21日）引得舆论议论纷纷。在“三版女郎”缺席期间，女权主义者的意见各不相同。传统的女权主义者举起了“拒绝第三版”活动的大旗，拒绝男性赤裸裸的视觉欺凌。而另一方观点延续“争取露乳权”的思路，认为露与不露皆为个人选择。英国《卫报》评论家瓦内莎索普（Vanessa Thorpe）提出问题：时至今日，当我们看到乳房的时候，我们看见的是什么？
数千年来，西方文化似乎倾向于将女性身体视为理想美的化身。但实际上，理想美的首要化身是男性身体。“在古代雕塑中，”古典学家玛丽博德告诉《卫报》，“男性裸体是卓越和力量的象征。”
一直到4世纪才开始出现女性裸体雕像。《尼多斯的阿芙洛蒂忒》（又名《含羞维纳斯》）可能是其中最早的一件。雕像以手遮羞，这也成为女性裸体像的经典造型。与此对应，具有威胁性的女性雕像也诞生了。为了更加自如地张弓射箭，传说中的亚马逊女战士会切掉自己的一个乳房。据说留下来的另一个乳房是为了哺育女孩，她们会将生下的男孩遗弃。
在基督教艺术中，圣母哺乳似乎是一个重要的主题。它象征着一种奉献、牺牲、博爱的精神。当英国独立党领袖奈吉尔法拉奇敦促英国妇女躲起来哺乳时，评论家乔纳森琼斯给他上了一课艺术史。
《自由引导人民》也是关于乳房最著名的画作之一。法国画家欧仁德拉克罗瓦为纪念1830年法国七月革命创作了这幅极富浪漫主义色彩的作品，描绘革命中一位名叫克拉拉莱辛的姑娘举起了象征法兰西共和国的三色旗。在画家笔下，姑娘被描绘成自由女神的形象，她裸露的乳房展现了她的果敢勇毅、健康美丽，也成为法国人所追求的自由平等的象征。
在玛丽莲亚隆1998年的著作《乳房的历史》中。她提及，出于政治、经济等各方面的原因，在不同的历史时期，“总有一种概念执掌了西方的想象力，并且改变了乳房的呈现方式，以及代表意义。”事实上，在一些乳房并未被过度“性化”的地区，例如非洲、南太平洋，那里的妇女往往自如地裸露着乳房，不仅在画中，在生活中亦是如此。在另外一些文化中，妇女被视为（或者曾被视为）父亲、丈夫的私人财产，因此得体的打扮也成为其贞洁的证明，裸露被视为一种有违公序良俗的行为。
《太阳报》等媒体刊登的内容给人一种感觉，即女性的巨乳对于男性有特别的吸引力。安吉丽娜朱莉自曝接受乳腺切除手术，凯拉奈特莉拒绝杂志对自己平坦而不对称的胸部做修饰。一些欧美女星开始通过这样的方式来宣示女性对于自己身体的自主权。即便如此，每年有超过30万妇女在对于符合“完美体型”的期许中接受丰胸手术。1962年，第一块硅胶物被植入女性体内，起初这样的手术仅针对脱衣舞娘，紧接着是好莱坞明星，而今，丰胸手术已经风靡全球。
关于乳房的争论还远远不会终止，不过上周另一则新闻同样抢眼。当地时间22日早晨在巴黎时装周的T台，设计师瑞克欧文斯推出了“毫无风格地裸露下体”的崭新设计。T台上的男模身着长款上装，神情俊漠，伴随着走步的节奏和韵律，似有若无地裸露出关键部位。这一切必定会被无处不在的镜头捕捉到，并且在社交网络和公众媒体上引起声浪。美国媒体DailyBeast撰稿人蒂姆缇曼撰文评论，洋洋洒洒涉及文化、政治背景，从皇帝的新衣谈到时尚界的宗教部落元素。
无论如何，设计师的服装品牌是最后的大赢家。在万物皆可消费的今日，男性的身体也加入到这场争夺注意力的视觉大战中来了。
(本文来自澎湃新闻，更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)
